美韵锡剧
(1)为何锡剧俗称滩簧?
滩簧，就是滩头唱曲之意。在昔日的书刊中，有将“滩”写作“摊”的，这也只有水滩和地摊之别，都是指席地而唱的说唱形式。锡剧是在苏南男女对唱山歌、道情、唱春、宣卷的基础上融合而成滩簧调(即[簧调])所以被称作滩簧。
(2)锡剧曾有过哪些名称?
花鼓戏、花鼓滩簧、无锡滩簧、苏锡滩簧、常州滩簧、常州古曲、南方歌剧、常锡文戏、常锡剧等，皆是锡剧曾用过的名称。1955年，江苏省人民政府发文，将以上所使用用的名称统一改为“锡剧”。
(3)滩簧家族还有哪些剧种?
尚有苏滩(苏剧)、申滩(沪剧)、杭滩(杭剧)、宁波滩簧(甬剧)、余姚滩簧(姚剧)、金华滩簧(婺剧中的一支)、湖州滩簧(湖剧)等。
(4)锡剧发源于何地?
发源于无锡羊尖严家桥还是常州南门德安桥，久争不决。在编撰国家十大志书时，《中国戏曲音乐集成》江苏卷编辑部，参照辞典的解释，对此作出如下结论：“锡剧发源于太湖之滨的无锡、常州农村，流传在江苏南部和上海一带”。
(5)锡剧形成于何时?在史书上有何记载?
锡剧在旧社会被视为俗物，不得入史。从本地文人的笔墨中留下的痕迹和传说中，考证锡剧大约形成于清乾隆中叶。
如：清乾隆进士赵翼(1727—1814),在1772年回乡看戏，称之为“俚俗戏剧”,诗中有“村伶演作绕梁音”之句。洪亮吉(1746—1809)的《云溪竞渡词》云：“传来新调唱摊黄，分半吴姬束急装。八角鼓完三弄笛，十番弦索一齐忙”。
(6)清政府查禁锡剧的史料?
道光三十年(1850)在武进四乡立碑四块以禁滩簧，碑文为“府正堂严示：永禁城乡士民……演唱滩簧淫戏，弹唱淫词艳曲”。咸丰五年(1855)发布《常郡实行保甲启》中，有专指滩簧一页：“牌长甲长当随时严查，乡党亦须随时查究”。光绪十二年(1886)常州府暨武进、阳湖两县合发文告，再次“勒石永禁”,严禁“花鼓滩簧”。
(7)锡剧发展的三个阶段?
第一阶段是滩簧时期，这是剧种的孕育期。因几经查禁，延续了一百多年。只有一生一旦一曲(【簧调】)还处于说唱形态。
第二阶段是文戏时期，常锡两帮合流，进入剧场艺术的发展期。
第三阶段为锡剧时期。在党的“双百”方针指引下，一批新文艺工作者参加戏改工作，使锡剧走向成熟期。
(8)常帮、锡帮的形成原因和差异?
由于师承、地域和语音的不同而形成许多帮派，锡剧最大的两帮，一是“常帮”(含宜兴),一是“锡帮”(含江阴)。在演唱上艺人总结为：“江阴刚、无锡急、宜兴和、常州糯”。
(9)改称“常锡文戏”始末?
常锡两帮进入上海后，锡帮袁仁仪和常帮王嘉大就有意合作，经几年努力，1919年常帮弟子周甫艺特邀锡帮男旦过昭容合作，迫于众多戏剧云集上海的竞争形势，经双方斡旋，形成共识，遂改称“常锡文戏”,故有“锡帮不忘袁仁仪，常帮不忘周甫艺”之说。
(10)何时改称“锡剧”?
建国后定名“常锡剧”。1953年江苏省文化事业管理局在行文中将它简称为“锡剧”,从此就统称为锡剧。
(11)“太湖一枝梅”的由来?
新中国成立之初，教育家叶圣陶先生题赠锡剧一首诗：“太湖一枝梅，蓓蕾土中埋，春风伏地起，红花朝阳开”。由此而得名。1993年文化部副部长高占祥又为梅兰珍题写了《江南艺苑一枝梅》,从此“一枝梅亦成了梅兰珍的美誉。
(12)锡剧为何被称为“华东三大剧种”的老大?
1954年华东戏曲观摩演出大会期间，称锡剧、越剧和黄梅戏是“华东三大剧种”,因锡剧历史久，人数多，特别是新创的现代戏《走上新路》获得好评，故称锡剧为“锡老大”。
(13)解放前锡剧的主要班社?
主要有“梅(金海)家班”、“刘(荣炳)家班”、孙(玉翠)家班”、“沈(阿焕)家班”、丁(凤奎)家班、“顾(嘉生)家班”等。
(14)锡剧的从业人数?
初期，多为农民和手工业者，农闲人多，农忙人少。据1953年统计从业人员达1959人，专业剧团有35个。
(15)锡剧“三大剧团”的建树?
1953年首经政府批准组建的是“江苏省锡剧团”,继而组建了“常锡”和“无锡”两个实验剧团，并分别派遣了编、导、音、美专业的新文艺工作者下团，这三大锡剧团，在新编剧本、新改板腔、乐队组建及剧团管理等方面都作出了示范，带动锡剧艺术及剧团的发展。
(16)锡剧的行当?
最初只有生(兼丑)旦两行，也有称作“三小”的，即小生、小旦、小丑。后分为小生、老生、滑稽(丑)、老旦和花旦五行，也称作“四庭柱一正梁”(正梁是小生)。另有一个特别的行当叫“百搭”,什么角色都能演。
(17)锡剧在表演上有何规范?
锡剧的四功五法都是从京剧学来。唯有旦角步法，沈阿焕曾创立“娘娘旦一条线、头旦两条线、风骚旦荡三步”的规范。
(18)锡剧首座戏院是何人何时建造?
民国十二年(1923)王嘉大向同乡集资，在上海曹家渡建造了“三民戏院”,专演滩簧，为锡剧在上海建立了基地。
(19)锡剧彩唱第一人是谁?
1920年孙玉翠在上海乌镇路品芳茶馆尝试用花布自做服装演出失败。1926年他在杨树浦如意楼演出《花碧莲》时采用京剧服饰和化妆，大获成功，从此各班纷纷效法。
(20)苏、锡、常的锡剧阵地?
苏州胥门外有1923年建造的“跃进影剧院”、北局的“北局戏院”及“大新舞台”、“通兴剧场”;无锡有“中央大戏院”;常州有“乾元市场(其中『后园』专演常锡文戏)”、“西区大戏院”等。苏南乡镇更是锡剧游刃有余的广阔天地。
(21)锡剧有何组织?
1930年在沪成立“上海常锡戏研究会”,由陈梅森、黄翠芳、王培根负责。1952年成立“江苏省锡剧协会”,首任主任王嘉大，后由何枫、姚澄继任。
(22)锡剧的基本风格是什么?
可称为“小桥流水稻谷香”(即柔和加乡土气),“柔和”是吴语剧种的共性，“乡土气”使锡剧有别于苏剧的书卷气和沪剧的市井气。
(23)锡剧词格有何特别要求?
一般以四三七字句为主。其特别之处有两点：一是“六甩一”(又称“蜻蜓点水”),即七字句中六个字后需稍作延长再唱第七个字，故以单词收尾较好；二是“三脚句”,即两个上句一个下句，大都用在唱段结尾处。
(24)锡剧何时入选“非遗”?有哪些传承人?
2008年入选第二批“国家级非物质文化遗产名录”,经批准的传承人，国家级的有姚澄、王兰英、沈佩华、吴雅童、倪同芳、王根兴、周东亮、小王彬彬；省级的有王彬彬、梅兰珍、汪韵芝、蒋昌涌、许美霞、吴小英、居亦琴、黄静慧等。市、县级也有不少选定人员。
（25)旧社会艺人生活状态?
“饮酒喝空杯，骑马拍大腿，一世风流饭，临死困草堆”。这就是旧社会艺人生活的写照。
(26)什么叫“赋子”
根据不同情景，单独编出应景唱篇，以供演“幕表戏”的演员适时选用。如巡按出京有“朝代赋”,游园赏春有“花园赋”,观灯有“灯赋”,做贼有“贼赋”还有“山赋”、“鸟赋”、“昆虫赋”、“水果赋”等等，林林总总，不下百余篇。演员称它为“百宝箱”,是学艺之初必修课目。锡剧“赋子”虽多，遗憾的是现在很少有人能演唱了!
(27)何谓“幕表戏”?
旧时戏曲演出剧目没有固定脚本，只有大纲，略述全剧几场，每场几个角色，出场先后及情节概要。唱词念白均由演员即兴发挥。每天只在后台张贴一张大纲列表。
(28)何谓“对子戏”?
一男一女对唱称“对子戏”。两男两女对唱叫“双对子戏”,单折演唱的叫“散对子戏”,数折连贯演出的叫“本头对子戏”。《秋香送茶》、《拔兰花》、《朱小天》等，都是“散对子戏”。
(29)十八个对子戏与十八个半韵脚?
庵堂相会(金清)、摘木香(香长)、双卖花(堂皇)、约四期(机溪)、周老龙叹穷(同中)、秋香送茶(肖号)、摘石榴(头鸥)、量被单(蓝山)、卖汤团(满汉)、朱小天十八押(天仙)、磨豆腐(窝可)、约郎(开来)、拔兰花(家妈)、拾魂牌(塔杀)、落金钗(花茶)、借红纱(鹿逐)、瞎子算命(子思)、卖水笔(铁锡)。
半韵为“鱼女”,因字少无对应剧目。如今“香长”“堂皇”可合韵，“花茶”、“家妈”、“塔杀”三韵合称“家妈”,故只有十六韵。
(30)锡剧的代表剧目是什么?
大戏《珍珠塔》,小戏《双推磨》。
(31)什么戏被称为“四庭柱一正梁”?
锡滩称《庵堂相会》为正梁，《朱小天》、《拔兰花》、《借黄糠》、《约四期》为四庭柱；
常滩称《朱小天》为正梁，其他为庭柱。《庵堂相会》是唱功戏，《朱小天》是白功戏。这几个剧目，小生、花旦、小旦、丑角、老生戏俱全，且含多种韵脚，是训练演员的基础教材。
(32)何谓“三小戏”?
由小生、小旦、小丑演出的戏称“三小戏”。
(33)何谓“封箱戏”?
每到年底(一般是腊月二十八日),戏班都要停演解散，让大家回去过年或另寻生路，演出用具暂时封存，称为“封箱”,最后一场演出就叫“封箱戏”。
(34)何谓“两头红”?
反动政府严禁滩簧，广大群众爱看滩簧，艺人被迫只好偷偷游走农村唱夜场，从日落唱到日出，就被称作“两头红”。
(35)解放前锡剧上演过的反映现实的戏?
常州的《禇凤娣》,无锡的《克宝桥》、《一条黄瓜三扁担》,都是即时反映现实斗争、伸张正义的剧目。
(36)建国后首获大奖的新锡剧是哪部?
是高晓声、叶至诚编剧，姚澄、王汉清主演的《走上新路》。1954年参加华东戏曲观摩演出大会，荣获剧本一等奖、优秀演出奖等多项奖励，享誉全国。
(37)第一部拍成电影的是何剧目?
是由王兰英、费兴生主演的《双推磨》,沈佩华、何枫主演的《庵堂相会》,姚澄、谭君卿主演的《庵堂认母》三合一，1953年由上海电影制片厂拍摄成舞台艺术片。
(38)第一部由境外拍摄并放映的锡剧剧目是哪部?
1961年由中央新闻社和香港华文影片公司联合摄制的由王彬彬、梅兰珍、汪韵芝主演的《珍珠塔》。
(39)首次晋京演出的是何戏何人?
1954年9月，江苏省锡剧团奉调进京为全国人大演出，剧目是《打面缸》,主演有王兰英、王汉清、吴雅童和周小侬。
(40)为锡剧表演争光的是哪折戏?
《梁山伯与祝英台》是越剧的看家戏，无人能及，唯有锡剧吴雅童在“回十八”一折中的表演，以搓步和圆场为基础，健步如飞，精彩绝伦，每场演出必获满堂彩，并为越剧和其他剧种所效法。
(41)锡剧团里的“红色种子”?
顾嘉生是锡剧界入党最早(1945)的前辈。解放前他组成“顾家班”,以演戏掩护地下工作。苏南解放后，他率先带领少数弟子组成“苏南文联实验锡剧团”,不久扩建为“江苏省锡剧团”。继而筹办“江苏戏曲演员训练班”和“江苏省戏曲学院”。为锡剧建设和演员培养做了大量工作。
(42)锡剧前辈收徒最多的是谁?
曾被称为常滩“鼻祖”的王嘉大收徒31人，徒孙百余。周甫艺、李如祥、沈阿焕、杨企雯、吴雅童、周菊英、徐玲妹、沈素珍等名优，皆出其门下。是三十年代以来发展锡剧的中坚力量。
(43)“风雅小生大王”是谁?
滩簧时期的剧目，大部分以男演员为主，因而男腔发展较快。才子佳人戏盛行时，锡剧小生都学演秀才学士了。李如祥扮演的文必正、方卿等小生，洒脱大方、文而不温；唱词生动形象、俗而不粗；唱腔平易舒展、含蓄飘逸，还借鉴唢呐的换气方法，运用唱词开口音与闭口音调节气息，独创一种一气呵成十多句唱词的“叠句”唱法，成为至今无人能及的一绝。他的这一优势，较好地表现了风雅才子的情态，所以被誉为“风雅小生大王”,一度出现锡剧小生无不唱李如祥调的现象。
(44)锡剧小生“四祥”?
“急煞小生杨云祥”、“唱煞小生金德祥”、“哭煞小生周葆祥”、“风雅小生李如祥”。合称“四祥”。
(45)男旦“三鼎甲”是谁?
沈阿焕、郑桂芬、余步云称男旦“三鼎甲”。
(46)坤旦“三鼎甲”是谁?
白玉秀、周菊英、徐玲妹合称坤旦“三鼎甲”。加上陈媛媛又称“四大名旦。”
(47)“四小名旦”是谁?
王凤英、严秀英、东翠珍(即杨企雯)、周翠珍四人被誉为锡剧“四小名旦”。
(48)挂过头牌的四位“滑稽大王”是谁?
黄云泉、王兰荪、陆文奎、梅金海四人。其中以黄云泉
(又称“油老虫”)最负盛名。
(49)率先闯进上海的艺人是谁?
1913年袁仁仪只身进沪探路，1915年和李庭秀等人组班亮相，随后孙玉翠、王嘉大等人分别组班进沪演出，为锡滩和常滩在大上海占领一席之地。
(50)“一个半秀才唱滩簧”是指谁?
一个秀才是白秋鸿，半个秀才是周友良，他们都曾是教书先生。白秋鸿曾修订十八个对子戏，使其与十八个半韵脚对应。周友良曾编写不少“赋子”,供演员使用；晚年抄录若干原始剧本献给省剧目工作委员会。
(51)三位锡剧名优的陨落?
红极一时的周甫艺，1932年后迫于战争和遭受暴徒凌辱，离沪至无锡“东升茶座”演唱又遭老板冷遇，遂回归常州，因多次受辱而一气变疯，被锁在常州火车站东面的城隍庙里，1933年冻饿而死，时年39岁；其女周翠珍在无锡乡下演出，恶霸逼她做小，她为了保护丈夫和戏班同仁，吞食鸦片自杀身亡；陈媛媛被无锡尤菊根的老婆刘梅仙枪杀于八士桥乱坟堆旁的一座破庙里。
(52)建国后，锡剧的代表人物是谁?
代表锡剧的当数省锡头牌花旦姚澄。她革命资历老，建国前就参加文工队；在华东戏曲观摩演出大会上首获演员一等奖；主演的新戏《走上新路》,享誉全国。曾任中联委员、中国剧协理事、省人大代表、省政协常委和省剧协副主席等职。
(53)锡剧演员走进全国音乐殿堂的第一人?
1956年杨企雯随江苏代表团参加全国音乐周，演唱锡剧《走上新路》选段和江苏小调《九连环》等，曾受到毛泽东主席的亲切接见。
(54)吴雅童被誉为“锡丑”的由来?
吴雅童生丑兼长。在扮演《红楼夜审》的江梦升时，从唱腔到表演独辟蹊径，借鉴提线木偶晃荡飘忽形态，又吸收昆丑五毒的蛇形特征，创造了一套托物寓形的身段；在唱腔上继承锡剧滑稽说唱招数，男女腔兼容、真假声并用、唱中有说、说唱相连、灵活多变，既有传统韵味，又有独特风格。1960年该剧在南京首演时，评论家在报上撰文，说他既不同于昆丑又不同于川丑，是“别具一格的‘锡丑’”,从而名扬剧坛，皆以“锡丑”称之。
(55)荣获“雅号”的还有众多演员?
以擅演《珍珠塔》的周甫艺被称为“活方卿”,演绝方朵花的汪韵芝被称为“活姑母”,以唱腔出众的梅兰珍被称为“锡剧皇后”,演红江阴的王兰英被誉为“江阴梅兰芳”,在猴戏《火焰山》中创造三条腿走路的崔龙海被称为“锡猴”,以演丫环而走红的李梅君被称为“丫头王”,还有“八岁红”、“十岁红”等等，都是观众给予他们的美誉。
(56)首获戏剧“梅花奖”的是谁?
1992年倪同芳主演《南归记》，在1993年荣获“中国戏剧梅花奖”,为锡剧荣获此殊荣的第一人。如今又有陈云霞(2002)、周东亮(2002)、小王彬彬(1996)、黄静慧(2009)、董红(2013)等也获此殊荣。
(57)锡剧又结新硕果?
前几年，听说越剧出了“王子”,淮剧也出了“王子”。这是观众对戏曲青年演员的最高褒奖，也说明该剧种出了新秀。近年听说锡剧也出了“王子”,他是江苏省演艺集团副总经理、锡剧团团长、国家一级演员周东亮。他出生在锡剧世家，基因优越，又经省戏校的正式培训，初登舞台就一鸣惊人。特别在新版《珍珠塔》中饰演的方卿，技艺超群，屡获国家和省级大奖，故被戏迷们誉为“锡剧王子”。这既是为他个人争光，也为锡剧的看家戏添彩。他是新时期锡剧新生代的代表之一，同时他还利用多平台推广、宣传锡剧，对锡剧新时期的发展功不可没。
(58)锡剧对“四声”的提示?
“平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声疾促急收藏”。
(59)锡剧唱腔的曲式结构?
锡剧属于“起、平、落”曲式结构。即由起腔、清板和落腔(或收腔)组成。
(60)锡剧的音乐体制?
戏曲音乐体制主要有两种：一是曲牌联结(如昆曲),二是板式变化(如京剧)。锡剧原属前者，后在改革中为基本调发展了散、慢、中、快板式，故已变成曲牌联结和板式变化的综合体。
(61)哪个曲调是锡剧原始基调?
【簧调】是锡剧原始基调，由它衍化而成的“开篇“说头板”、“长三腔”、“哭调”、“行路板”、“流水板”、“散板”,都是剧种的本调。
【大陆调】1937(一说1936)年从杭州武林戏吸收,因和【簧调】是正反弓，一柔和一硬朗，配合适当，很快得到重用，被列入锡剧的第二基调，现已有“大陆导板”、“大陆慢板”、“大陆中板”、“大陆二八板”、“大陆流水板”、“紧拉慢唱”及“大陆拖腔”等板式；并已有【反弓大陆调】的出现。
【铃铃调】将“太平调”、“迷魂调”、“雁诉调”、“快板慢唱”等曲揉合在一起，尝试建立第三基调。来自苏州的“文书调”。
(62)其他曲调的来源?
“太平调”、“雁诉调”、“迷魂调”、“快板慢唱”来自苏剧；“三角板”来自沪剧，“南方调”来自南方戏，“高拨子”来自徽剧。吸收同一语区邻近剧种的曲调丰富自己，是地方戏曲发展的必然规律，关键看你如何消化。
(63)锡剧首张唱片录制于何时?
1921年上海“VB”美国胜利唱机公司，为袁仁仪、李庭秀主演的《珍珠塔·赠塔》、《林子文·探监》灌录了两张唱片。
(64)锡剧影响最大的流派?
是王彬彬的“彬彬腔”和梅兰珍的“梅腔”,影响最大，流传最广。阿甲老曾题词赞彬彬腔“辞情咬字正，声情意味长”,赞梅腔“咬字嚼韵吐珠玉，举手弹指绣词章”。
(65)锡剧首获全国金唱片奖的是何戏何人?
1956年王彬彬、梅兰珍录制的《珍珠塔·赠塔》获全国首届金唱片奖。
(66)锡剧著名唱段《七十二个薛丁山》?
这是《三请樊梨花》中的著名唱段，俗称“七十二个薛丁山”。原由姚梅凤首唱，启动了【大陆调】进入锡剧后的发展，传唱日久。后经张玲娣的再创造，精炼了唱词，丰富了唱腔，其特点是运用众多的“三脚”句式，改变落音规律，增添了色彩。并借助规整句式与“三脚”句式的交替，速度逐渐加快，达到推动情绪发展的效果，增加了板式变化和移宫换调
(上句bE,下句bB)使唱段更加丰富。
对待剧种历史上的著名唱段，在继承中进行精心的再创造，才是戏曲传承中造就经典唱段的正确途径。
(67)锡剧的《十二月花名》?
不少地方剧种都有唱花的精彩唱段。锡剧的《十二月花名》是《孟姜女·小过关》的一段插曲，它源于“春调”。经沈佩华演唱，她运用真假嗓结合的方法及颤音润腔，更具有江南音乐所特有的糯、雅、甜。作曲家陈钢评论她“将锡剧的泥土气、苏滩的柔媚、越剧的缠绵和上海滩都市风的时代歌巧妙地结合在一起，构成了自己独具一格的风韵与魅力”。歌唱家朱明瑛曾专程到南京向沈佩华学唱“四季春调”,并唱到国外。一曲“春调”十二个月，几经“换头”和“变尾”的处理，使十二个月一个调的分节歌，成为月月都有动情声的叙事曲。
(68)划时代的《风声紧》?
该曲是移植现代京剧《沙家浜》时，由作曲、导演、演员集体创作，反复推敲，十易其稿，始成此曲。它以【簧调开篇】音调为素材，重谱前四句慢板；运用【簧调】、【铃铃调】的清板唱腔，改编成“三三四”词格的“中板”(类似快三眼);并突破原有腔格创造了抒情的长腔。经倪同芳演唱，润腔多用波音装饰，更富有吴语韵味和歌唱性，影响甚广。
当年移植“样板戏”,许多地方剧种往往用肢解剧种曲调的方法去凑合京剧的身段，从而导致失败。该曲虽然按照京剧唱段设腔按板，但始终坚守以自身的曲调为基础，因而出新而不出格，为移植剧目树立了榜样，故曾有诗赞曰：“一曲风声紧，重铸锡剧魂”。
(69)最早关注锡剧的音乐家?
有音乐家费克，【新大陆调】就由他改编而成；程茹辛，省锡首任团长，《走上新路》和《双推磨》的作曲；音乐家叶林最早记录老艺人唱腔、并对锡剧音乐作出初步研究，曾写成初稿，可惜只留下油印本。
(70)锡剧音乐的“三驾马车”?
省锡的郑桦、常锡的孙中、无锡的徐澄宇三位作曲，被称为拉动锡剧音乐前行的“三驾马车”。三人各有侧重，郑桦倾心于板腔改革；孙中除作曲和编剧外，着重锡剧音乐理论研究；徐澄宇保护和发展了锡剧两大流派。
(71)“锡歌”始于何时?
六十年代初，作曲家晓河、茹辛编曲的《三杯美酒敬亲人》,是根据锡剧【老簧调】和“绣荷包”改编成ABA段式的歌曲体，应是锡剧最早的“锡歌”。作曲家史根源、孙中根据【老簧调】和“开篇”乐句创作的《芦花吟》女声抒情曲，保留了基调的骨干音及特征性的七度、六度大跳，并充分利用声乐的音域，扩展了音幅，增添了抒情色彩。1997年获上海电视台立邦杯全国第三届戏歌大赛金奖。
(72)锡剧的三代女腔?
第一代女腔，是由“四小名旦”在“坤旦三鼎甲”唱腔的基础上发展而成的。其时的曲调，【簧调】又派生了慢板、滚板、导板及【老旦反弓调】;同时吸收的【大陆调】、【铃铃调】、“三角板”、“高拨子”等，初具双声腔剧种的雏形。其中杨企雯的声腔堪称一枝独秀，她嗓音醇厚、甜美，唱腔圆润、纤巧，以雅秀工整著称，被视为锡剧闺门旦的代表。
第二代女腔，是由建国后一批著名演员创立的。时代不同了，有“双百”方针的指引，有固定的剧本，有专业的导演和作曲的参与，不断涌现新腔新板式，使唱腔从纯正质朴走向柔美俏丽。其中，梅兰珍的“梅腔”艺压群芳，堪称代表。第三代女腔，形成于二十世纪七十年代，经过“文革”的洗礼和样板戏的风行，老戏停演了，老演员退出舞台了，实行作曲专业化了，各团顶梁的一批花旦，摸索着学唱或与作曲合作的方法设计唱腔。其中，嗓音较好，功底较厚的倪同芳，异军突起，由她主演的《红色种子》、《海岛女民兵》、《刘胡兰》等戏中，推出不少精彩的唱段，特别是“风声紧”一曲，奠定了她成为三代声腔的代表。现附表对照：
代次 代表人物 走红年代 主要剧目 声腔板式 唱腔形成 审美特征
一 杨企雯 30-50年代 梁祝姻缘
西厢记 基本曲调的单一板式 自己创腔 纯正质朴
二 梅兰珍 50-70年代 珍珠塔
红花曲 基本曲调
复式板式 自创为主作曲为辅 柔美俏丽
三 倪同芳 70-90年代 红色的种子
海岛 女民兵 综合曲调成套唱腔 作曲为主 健美多姿
(73)锡剧的两代男腔和一个唱派?
我曾为王彬彬即兴题写了两首小诗。一曰“‘一夜工夫’冲云天，宗师留得传世篇，万众学唱彬彬腔，独领风骚五十年。”二曰“唱响簧调李如祥，高歌大陆彬彬腔，一柔一刚两生王，争来锡剧百年香。”诗歪理不歪，李、王两人的唱腔，在两个时代的小生腔中一直占据主导地位。如今王派代代相传，以小王彬彬为代表的众多弟子传承甚广；李派却无正宗传人，唯丁甲飞曾亲受李的教诲，还能唱出《方卿哭庙》的韵味。
一代声腔是一个时代的产物。和李如祥同期的郑永德唱腔，宽舒低回，跌宕吟诵，书卷气浓郁，风雅中突出“儒”气，是别具一格的唱派。若说李派是“潇洒飘逸”,王派是“铿锵豪放”,郑腔则是“深沉清远”,三者完全不同，理应自成一派，可惜他上戏少，声腔留下少，未能引起人们重视，没得到有效的继承与发展。可喜的是现在已有人学唱、学用，倪同芳在《梁祝。草桥结拜》的“我家有个小九妹”唱段中运用了“郑腔”,别具风味。
(74)锡剧伴奏的特点?
锡剧伴奏有三个特点：一是“低拉高唱”。主胡接近中胡音色，与唱腔低一个八度。二是“拉腔不拉板”。乐队只伴起、落腔，清板一般清唱，有时加进琵琶或箫。三是“迎头送尾”
(或称“丢四拉三”),七字句唱词，起落腔前四字清唱，第五字乐队进入。
(75)锡剧主胡的两派琴风?
锡剧主胡有两派。一派是长弓派，代表人物是谈凤笙。他琴艺高超，耳音特好，讲究“引、拉、托、递”的伴奏技巧，对于擅唱“连环板”的周甫艺，能够满腔满眼地衬托，被同行誉为“胡琴王”。省锡的张子范和常锡少壮派的姜国大继承长弓一派。另一派是短弓派，代表人物是张伯良。三十年代坐镇上海第一台，他讲究以“点”托“线”,形成腔在弦上，弦外有音的艺术效果。无锡钱文彬继承此派，以简衬繁，别具一格。
(76)锡剧的“板”?
行话说“孝子胡琴逆子板”。这说明胡琴要跟着演员走，演员要听板的指挥。每小节敲一板4/4称一板三眼，3/4称一板两眼，1/4的“行路板”、“流水板”,每拍敲一板，“紧拉慢唱”、“散板”无固定节拍的则连续敲击。锡剧另有两个特别之处：一是“双板”。即2/4节拍却要每拍击一板，如【老簧调】、【快大陆】;二是“撂底板”和“开口板”。早期唱【簧调慢板】,有的演员不习惯上板，鼓师只好在开口时打一板，收尾时打一板。另，锡剧的板又称“老郎板”。戏曲艺人尊唐明皇为祖师爷。旧时有的班社供奉“老郎神像”,锡剧、沪剧则以板代之，故鼓师的板是很受尊重的，不可以随意敲打。
(77)锡剧的“三大件”?
主胡、副胡、琵琶为锡剧乐队的三大件。主胡定弦为bB15,副胡为bB2—6,琵琶定弦为bB145i。三大件的组合，形成“你疏我密、你低我高”的交替效果，艺人称之为“丝弦强盗琵琶贼”。现在一般乐队都不用副胡。
(78)锡剧常用的小调?
锡剧的滩簧时期，小调使用频繁，几乎每出对子戏都有一个小调。实行剧本制后只作插曲选用。常用的有“九连环”、“绣荷包”、“紫竹调”、“周文调”、“湘江浪”、“采黄瓜调”、“道情”、“上公堂调”、“新闻调”、“无锡景”、“花红姐看灯”、“叹五更”“寄生草”、“春调”、“烟花女子告阴状”、“夜夜游”等。
(79)锡剧音乐优点和不足?
锡剧音乐最大的优点，是男女同调异腔。男女对唱无须转调换弓。最大的不足是柔情有余而慷慨不足，连使观众拍手叫绝的如扬剧“堆字大陆”、沪剧的“赋子板”式的唱段都失传了；其次，如锣头与唱腔不相衬，花旦、小旦腔分不清，小生、老生也无多少差别等等，都有待进一步完善。
(80)锡剧音乐的正式出版物?
《锡剧音乐介绍》郑桦、程茹辛整理，1954年9月江苏人民出版社出版。续集于1956年出版，程茹辛22
等编。《江苏民间音乐选集》中国音乐家协会江苏分会筹委会编，1959年9月江苏文艺出版社出版，收录锡剧
50支曲调。《锡剧常用曲调》中国音协江苏分会编，1965年江苏人民出版社出版。《锡剧曲调》常州教育委员会、常州市文化局编，1993年6月南京出版社出版
(分小学本和中学本)。《锡剧艺术文集》王慧芬主编，1996年8月中国戏剧出版社出版，收录音乐论文4篇。《梅兰珍唱腔集》徐澄宇编，1995年1月上海文艺出版社出版。《中国戏曲音乐集成、江苏卷》内含锡剧篇，由郑桦、孙中、徐澄宇任主、副编，由中国ISBN中心出版。《锡剧音乐研究》孙中著，2004年11月中国戏剧
出版社出版。《乡韵江南一居亦琴锡剧唱腔艺术》2007年春由
中国国际广播音像出版社出版。《戏海魂游》孙中著，2008年5月中国戏剧出版
社出版
(内含音乐论文25篇)《锡剧论文荟萃》孙中主编，2011年11月中国戏
剧出版社出版。收录锡剧音乐论文32篇。
《芳馨流韵一倪同芳唱腔集》江苏省文联编，中国
戏剧出版社出版。
《章德瑜创编锡剧唱腔集》章德瑜编著，2014年1
23
月苏州大学出版社出版。
《锡剧经典唱段101首》钱铁民、钱惠荣、章德瑜编著，2014年3月苏州大学出版社出版。
《锡剧小调》章德瑜、钱惠荣主编。2015年7月苏州大学出版社出版。
(81)锡剧经历了那几个时代？
对子戏时代 小同场戏时代 大同场戏时代
声声滩簧调，切切故乡情，太湖一枝梅，笑迎百世春。
根据孙中编辑的文本修改。