美韵锡剧
智贞为了儿子的前途，佯装不识。徐元宰的“念母之情”在明处，智贞对儿子的爱护之情在暗处，情感上一进一退、一明一暗。最终，两种情绪融合、爆发，将剧情推向高潮。这种情节的处理方法，正是创作者对锡剧特征深刻认知并加以利用的体现：锡剧在表达形式上以唱为主，唱腔婉转，身段优雅，在乐器伴奏上又以长于抒情的弦乐器为主，这些都使得剧中人物情感的表达更加细腻深沉。
自上世纪50年代首演后，锡剧《玉蜻蜓》即倍受瞩目，其后更是长演不衰，并在舞台上经历了一代代的传承，最终成为经典保留剧目。而华金瑞在饰演申氏父子时，则十分注重揣摩二人性情上的差异，为角色设计了不同的形体动作和唱腔：他扮演的申贵升形体动作较为自如，水袖挥洒更多俏丽飘逸，步态轻盈敏捷，演唱风格也更加华丽俏皮；而同样由其扮演的徐元宰的形体动作就较为规范，水袖和步法力求工稳，演唱时对装饰音、滑音的运用也相对减少。这举手投足、一声一句的表演手法，都成为了后辈演员可借鉴的宝贵经验。
2011年，江苏省演艺集团锡剧团倾力打造新版《玉蜻蜓》，由周东亮、董云华领衔出演。为了满足现代观众的观赏需要，省锡剧团对《玉蜻蜓》进行了重新编排。新版节目时长被缩短，部分重点表现人物情感纠葛的戏份增加，戏剧冲突得到了集中表现。此外，老版本的配乐以丝竹为主，声音效果较差。新版演出则加入了大提琴等西洋乐器以及现代合音效果，布景上充分借助高科技手段，让观众更容易“陷”入剧情：在《庵堂相会》一折中，舞台背景的软景缓缓升起观音菩萨的巨幅挂像，配上诵经声和佛教音乐，现场效果令人深感震撼。
为了更好地传承这一经典剧目，无锡市锡剧院和江苏省演艺集团锡剧团此后又分别推出了青春版《玉蜻蜓》。省锡剧团版本更是由一群不满18周岁的新一代传人演出。