美韵锡剧
内容提要：周派的声腔特点是：音域广、跨度大；高音具有爆发力和持久力；低音具有渗透力和震撼力；行腔自然流畅，注重字与字、句与句之间的呼应，不做过分修饰；博采众长、敢于革新、唱腔多变、曲调丰富。其舞台表演特点是：文武兼备、戏路宽广、表演生活化，注重细节的处理，尤善表现人物诙谐、戏谑的一面，注重舞蹈艺术的运用。
一、周派锡剧艺术的形成
周东亮出生于梨园之家，其父是江阴锡剧团的周林华先生，他师承锡剧名家周林华、王小坤，继承王（汉清）派与彬彬腔两大流派的唱腔特点与表演风格，是当代锡剧生行的领军人物。周派锡剧艺术的形成，是锡剧发展史上的一个重要事件。作为新生代锡剧艺术家，周东亮为锡剧的传承、发展做出了重要贡献。目前，已经有不少锡剧爱好者传唱周东亮的唱段，随着时间的推移，周派锡剧艺术必将成为锡剧大花园中的一枝奇葩。
二、周派声腔艺术的特点
（一）音域广、跨度大。周东亮音域宽广，他的唱腔跳动幅度大，这得益于周东亮天生的好嗓子以及他的勤学苦练，他可以从降E调的低音1到高音1完成十五度跨越，这是一般演员望而生畏的音区。由此，周派声腔往往高低起伏、对比鲜明、回旋跌宕、丰富多变，能够依据剧情和角色需要，在不同的音区很好地完成角色的塑造。
（二）高音具有爆发力和持久力。在高音区，周东亮能够以特有的爆发力和持久力，表达人物极端的情感，最大限度地渲染剧中角色，往往能将全剧推向高潮，每到此时，必能博得观众的热烈掌声与喝彩。例如，新版《珍珠塔》中的“一言如刀刺我心啊”，表现方卿内心受打击、痛苦万分的情感；“跌雪”一场中一声“我咬紧牙关把桥过啊”，表现方卿克服恶劣的暴风雪环境、顽强生存的决心，这种强劲的爆发，大有刺破青天之感；在最后部分“雪中送炭情更高”中的“高”字，停留在F调的5音上达十五秒之久，这种高音处理上的持久力，在整个锡剧界绝无仅有。再如《玉飞凤》中“平地惊雷震耳发聩”，《浪子情缘》中“茫茫大地难存身啊”“手扶墓碑心如绞啊”，《白蛇传》中“听法海一番话如雷轰顶”，这些句子尾腔也具有明显的周派特点，而每一个尾腔的行腔，却又各具特点，从不雷同。周东亮对这些高音的处理，技巧娴熟，听来高亢激越，金声玉音，通透空灵，似能达九霄之外，绝无声嘶力竭之感。
（三）低音具有渗透力和震撼力。与高音的爆发相对应，周派低音沉稳厚实，能于低回处传出人物内心的沉痛与坚韧，使唱腔在大幅度的音区对比中完成情感的层层推进。
（四）行腔自然流畅。周派行腔注重字与字、句与句之间的呼应，不做过分修饰，于平实中见功力，于自然处见性情。
（五）博采众长、敢于革新。周东亮在声腔上既完整继承了前辈“腔高气足、送字远、旋律美”的演唱精髓，又根据自身嗓音条件进行创造性发展，形成了高音清越、低音浑厚的独特声腔体系，唱腔多变、曲调丰富。
三、周派表演艺术的风格
（一）文武兼备，功底扎实。他从王汉清处学得细腻传神的表情艺术，从王小坤处继承干净利落的武打工架，从周树林处领悟刚柔并济的身段韵律，最终形成了“文戏武唱、武戏文演”的独特风格。
（二）戏路宽广。他扮演的角色甚多，跨度亦大，并且每个人物皆有自己的特点，亦庄亦谐、或文或武，虽以演传统戏为主，却也成功地出演了现代戏《七月雨》《红色恋人》《沙家浜》。
（三）表演生活化。他注重细节的处理，尤善表现人物诙谐、戏谑的一面；《徐霞客》体现了周东亮锡剧艺术的精华，是一部具有极高艺术价值的作品。
（四）注重现代舞蹈艺术的运用。比如，新版《珍珠塔》“跌雪”一场戏中，周东亮演的方卿，其不少动作具有现代舞的特点；《风流状元》中，李亚仙刺目劝夫一场，周东亮扮演的郑元和面对忍痛刺目、血流满面的李亚仙（季春艳饰），后悔而又悲痛，决心迷途知返，男女主角的肢体语言，融传统戏曲动作与现代舞蹈于一体，使全剧达到了最高潮。《紫砂梦》中，连成制壶的表演，则融入了太极拳的手法，从而把泥的柔软、壶的刚健表现出来。
戏曲的生命在于发展，而发展亦是继承传统基础上的发展。专家评价其艺术特色时指出：“周派表演既保持传统锡剧的程式规范，又在节奏处理、情感表达上独具匠心，形成‘规范中见自由、程式里显个性’的独特风格。”凭借在《珍珠塔》中的出色表演，他荣获了“曹禺戏剧奖优秀表演奖”、第十九届中国戏剧梅花奖和第十届文华表演奖，通过这个戏，周东亮完成了他艺术道路上的蝶变。