美韵锡剧
在传统文化守正创新的时代语境下，地方戏曲如何实现创造性转化持续引发关注。搜狐江苏《苏说》栏目近日推出锡剧专题访谈，对话无锡市锡剧院院长、一级演员、锡剧“梅派”第三代传人蔡瑜。这位白玉兰奖得主从江南水乡的戏韵滋养谈起，溯源锡剧艺术的发展脉络，解码百年剧种的现代突围：既深入剖析剧院在人才培养与跨界融合方面的创新实践，也深情寄望青年从业者永葆艺术初心。
每天清晨第一个到排练厅，节假日独自练功成了她的常态，甚至向办公室申请临时钥匙独自训练。由于先天嗓音偏细，她积极寻求声乐老师的帮助，尝试将科学发声方法与锡剧唱腔融合，最终形成了兼具传统韵味与现代表现力的独特风格。她强调，在戏曲学习中，文化修养至关重要，只有不断学习，才能在艺术道路上走得更远。
破壁交响焕新声：当百年锡韵遇见世界乐章
作为锡剧梅派的第三代传人，蔡瑜对梅派艺术有着深刻的理解。“梅派唱腔的魅力在于它的层次感和对比美。”在蔡瑜看来，梅派艺术以甜糯圆润、刚柔并济为特色，其感染力来自生活化的真情实感与高超的唱功。
在演绎《珍珠塔》中陈翠娥这一角色时，她在传承谢志英老一辈艺术家精髓的基础上，不断融入自己的理解和表达，通过一次次演出调整，形成了自己独特的舞台风格。她认为，传承不是简单地模仿，而是在经典中注入新的活力。
近年来，蔡瑜积极推动锡剧与其他艺术形式的跨界融合。在《倾城之恋》这一作品中，她大胆尝试将锡剧与交响乐相结合。当交响乐团的团长提出合作，由林大叶指挥时，她感到十分荣幸。演出中，庞大的乐队与两名演员的配合，让她感受到了别样的艺术魅力。