时代在发展,社会在进步。古典戏曲如何传承与创新,这给戏曲工作者提出新的研究课题。省锡剧团整理改编的《玉蜻蜓》就是一个成功的例子。它主题更鲜明,情节更简洁,人物更集中,唱腔更经典,演出以后果然大放异彩,令人耳目一新。
一、剧本改得好,主题鲜明,简洁大气
“剧本剧本一剧之本”,新版《玉蜻蜓》删繁就简,传承出新,让人感悟到古典戏曲的神奇韵味。《玉》剧把爱情、婚姻纠葛作为基本矛盾,紧紧围绕“玉蜻蜓”这一信物巧妙安排并揭示人们相互间存在的冲突,环环紧扣,合情合理,引人入胜。
二、唱腔优美,经典唱段,脍炙人口
“戏曲”既要有戏又要有曲,若失之偏颇很难收到完美的艺术效果。《玉》剧以苏南民间流行的大陆调、铃铃调和簧调为主,间以过门抒情小曲,随着剧情发展,有时欢快流畅,有时催人泪下,以声表情,声情并茂,符合人物性格特点。例如:每场幕前合(独)唱预告内容,音乐简洁明快,前后曲调基本一致,观众听得声声入耳。几处经典唱段以情带声,娓娓动听。如智贞申府探病,姐妹对唱,互诉衷肠,曲调和谐悦耳,如同一人吟唱,观众听了妙不可言。又如,智贞“劝娘娘莫伤心”的大段唱腔,设计很见功底,三个层面时起时伏,唱腔哀婉柔肠,字字血声声泪,如诉如泣,感人肺腑。一位正直善良又敢于自我牺牲的贤妻良母形象,博得广大观众的同情和赞扬。再加纵身一跳,跪地而行,母子相拥,泣不成声,把剧情推向最高潮。
美韵锡剧