锡剧《涓生之路》走进清华大学——重构鲁迅经典,激发“向上走”的力量!锡剧《涓生之路》剧照,无锡市锡剧院供图。(此处原文配图,略)
改编自鲁迅先生1925年创作的短篇小说《伤逝》,由无锡市锡剧院、东台市锡剧团联合创排的锡剧《涓生之路》6月7日在清华大学新清华学堂精彩上演。在锡剧圆润明亮的唱腔中,清华学子与鲁迅先生进行了一场跨越百年的对话,在经典中寻找“向上走”的力量。
“男主角涓生复杂的人性——理想、纯真、偏执等性格让我们恍若看到某些时候自己的影子。”编剧仲春梅谈道,“面对原作男女主角婚姻里一地鸡毛的情节,如何在原作的基础上,有自己的发现和表达是创作的关键,于是我想从知识分子的角度切入来生发情节、刻画人物。”涓生不愿“混社会”,不喜“圆滑”,要坚持自己的“风骨”,却又在某个时刻轻易地放弃原则;他爱上了与之有相同气质和爱好的子君,却又在自己遭遇工作危机、子君忙于家务疏于读书且与房东太太因小狗“阿随”以及饲养小鸡争吵之时,与子君发生嫌隙;涓生将所有的怨气都撒在子君身上,同时又觉得自己因为没有做一个堂堂正正的新青年而觉得对不起子君纯粹的爱情……最终子君的死让涓生醒悟而决定寻一条新路——在沉沦中觉醒,在觉醒中奋起。
该剧在二度创作上进行了根植于传统戏曲沃土的创新,充分体现了锡剧舞台虚拟化的意境,通过意象化的表达向当代观众靠拢。比如写在折扇上的“阿随”,代表着知识分子内心与精神分离的、被猛烈撕扯的“长衫”等。导演安凤英表示:“我们努力寻找鲁迅先生笔下《伤逝》的气质与品质。舞台呈现遵循中国戏曲诗化、唯美、大写意的美学追求;在似与不似之间找到形而上的语汇表达,精准体现出剧作的思想内涵,在自由空灵的空间里营造听觉与视觉的冲击。同时,这又是一部戏曲舞台上表演难度极高、唱念做舞并重、内心矛盾和戏剧冲突都十分强烈、具有当代戏剧特质的新锡剧作品。”
在演出结束后的专家座谈会上,中国剧协分党组书记、驻会副主席陈涌泉认为,《涓生之路》是当代戏剧舞台上的上乘之作,编剧很好地把握了鲁迅原著的精神,既忠实于原著,又有自己的创造和思考;导演把握住了中国戏曲空灵、写意、诗化的舞台风格,把更多的舞台空间留给演员,又从传统中生长出现代性,具有很强的感染力。中国艺术研究院戏剧研究所所长王馗表示,这部剧是致敬鲁迅先生,也是致敬青春。它很好地把原著中的心理独白转化成为锡剧舞台上的戏剧呈现,在其中带着一种对人生的思考、对青春的思考、对生命的思考。
锡剧《涓生之路》在鲁迅的短篇小说《伤逝》中摸索穿行,找到一条新路,从留白中生出“阿力”“易局长”“郝大爷”等原创人物,让故事从涓生一人的喃喃自语变为时代的交响曲。丁香树下,弥漫着淡淡的哀伤、浓浓的离愁,似听到涓生在呐喊:“这混沌世界哪里有我路一条?”青年的呐喊振聋发聩,自由意识在黑暗中如惊雷般觉醒。
美韵锡剧