媒体专注:我对锡剧的几点认识

一、锡剧也会走向消亡吗?

我认为不会。锡剧现在的情况反映的是锡剧专业艺术团体的困境,而不是锡剧本身,在民间,锡剧艺术始终保持着旺盛的生命力。锡剧是江南地区农耕文化的产物。锡剧音乐、唱腔,柔美抒情,清丽悦耳,念白操常锡方言,生动朴实,具有浓郁的江南水乡风格。锡剧艺术曾长时间受常锡地区民众所青睐和喜爱,无疑在其生成、发展过程的较长历史时期,是顺应时代要求,符合当时社会发展需要及人们文化欣赏、娱乐需要的。

二、锡剧的舞台在哪里?

锡剧发展史表明,它的根脉,它的代谢机制都在民间乡土。锡剧的真正舞台在哪儿?我一直认为它仍然还在江南的广大乡镇、农村和城市社区。

首先在剧目内容上要贴近群众,贴近生活、贴近时代,其所反映的生活必须为老百姓认可,其生活所体现的思想、观念、精神要与老百姓息息相通。从戏剧接受美学的角度来看,观众愈是能从舞台上看到自己的真实生活,便愈能与剧中人产生共鸣。我们应当对主流工作作出重新审视和定位,即明确剧目生产直接面对当地农村观众、城市社区居民,演出的场次及票价也要视当地市场需要而随行就市。

锡剧从不保守,它从田埂上走来,先后经历了滩簧、常锡文戏、锡剧的衍变;从对子戏、小同场戏发展为规模空前的大同场戏,哪一步没有改良和创新?当然,创新也有个适度问题。如若为了满足一些年轻观众和所谓专家学者的欣赏口味,对锡剧“伤筋动骨”,使其失去了艺术的本真,变成了非马非驴的东西,那反倒失去了创新的意义,因为它背离了锡剧的主体。

近年,不少锡剧院团为了会演获奖,不惜重金聘请名编剧、名导演、名作曲、名舞美设计参加剧目主创班子,一股外来和尚好念经之风越刮越烈,个中虽不乏有成功之作,但大多这些外来的和尚们是在对剧种风格特色、音乐唱腔特色和演员表演个性特色全然不知的情况下,瞎编瞎导,把锡剧搞成个四不像,从而引起了人们对锡剧的不少非议,这一点我们今后要加以特别注意。

关于继承与创新,我以为应该用动态的眼光来看待,当普遍保守的时候,我们要鼓励大胆创新,当创新要背离锡剧主体的时候,我们要力倡回归传统。总之,继承也好,创新也好,都要以最广大锡剧观众的喜好为标准。

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